《四季之花》
由淺藏五十吉老師,特地為日勝生加賀屋打造的作品-四季之花。 分別為「春天的櫻花」、「夏天的繡球花(紫陽花)」、「秋天的桔梗」,以及「冬天的梅花」。 大自然一年四季的變化,感覺很長,但其實也只是一瞬間,提醒大 地的季節更迭,隱含著「一期一會」、珍惜當下。 淺藏五十吉老師的作品,主要以土黃色系呈現,其作品大多以大自 然為主題。 作品本身為「陶板式九谷燒」呈現,以一片一片去做燒窯,再拼圖而成。 眾所周知,在燒窯過程中,火侯溫度不對,顏色的呈現便不相同,是件非常費工的曠世巨作。
《四季之花》
由淺藏五十吉老師,特地為日勝生加賀屋打造的作品-四季之花。 分別為「春天的櫻花」、「夏天的繡球花(紫陽花)」、「秋天的桔梗」,以及「冬天的梅花」。 大自然一年四季的變化,感覺很長,但其實也只是一瞬間,提醒大 地的季節更迭,隱含著「一期一會」、珍惜當下。 淺藏五十吉老師的作品,主要以土黃色系呈現,其作品大多以大自 然為主題。 作品本身為「陶板式九谷燒」呈現,以一片一片去做燒窯,再拼圖而成。 眾所周知,在燒窯過程中,火侯溫度不對,顏色的呈現便不相同,是件非常費工的曠世巨作。
《天女之舞》
位於一樓弁天咖啡廳中,總長約30公尺的環繞巨型作品。 以貝殼磨亮鑲嵌的技法稱為「螺鈿」らでん螺鈿,周朝盛 行,唐代傳入日本奈良時代,約50年代傳入台灣。 一種在漆器或木器上鑲嵌貝殼的工藝,也用於金屬和其他 表面裝飾。即為貝殼鑲嵌的技術,不論作品的大小,每個 螺鈿作品都需要經過25道工法。 常和「蒔繪」結合裝飾漆器 技法可分為,厚(硬)螺鈿:嵌入做好的沉雕處理的木器或漆 器裡。 薄(細)螺鈿:貝殼以浮貼黏貼於木器或漆器表面。 花色可分:花螺鈿:以各種不同顏色的貝殼作為取材 白螺鈿: 全部只用白色珍珠貝 螺鈿與金銀薄片結合的工法,稱為「平脫」技法, 為蒔繪的前身。蒔繪的工藝比平脫更為先進,製作 出的紋路更為美麗。
《天女之舞》
位於一樓弁天咖啡廳中,總長約30公尺的環繞巨型作品。 以貝殼磨亮鑲嵌的技法稱為「螺鈿」らでん螺鈿,周朝盛 行,唐代傳入日本奈良時代,約50年代傳入台灣。 一種在漆器或木器上鑲嵌貝殼的工藝,也用於金屬和其他 表面裝飾。即為貝殼鑲嵌的技術,不論作品的大小,每個 螺鈿作品都需要經過25道工法。 常和「蒔繪」結合裝飾漆器 技法可分為,厚(硬)螺鈿:嵌入做好的沉雕處理的木器或漆 器裡。 薄(細)螺鈿:貝殼以浮貼黏貼於木器或漆器表面。 花色可分:花螺鈿:以各種不同顏色的貝殼作為取材 白螺鈿: 全部只用白色珍珠貝 螺鈿與金銀薄片結合的工法,稱為「平脫」技法, 為蒔繪的前身。蒔繪的工藝比平脫更為先進,製作 出的紋路更為美麗。
《風神雷神》
《風神雷神圖》屬日本經典畫作,原畫為妙光寺在 1637 年的重建賀禮,但之後隨著住持轉任,移至京都建仁寺安置。在漫長的歲月裡,《風神雷神圖》不常公開,直到近代被列為日本國寶,名氣因而遠播。 陳列於日勝生加賀屋五樓休憩區的風神雷神為全金箔作品,霸氣構圖之餘,更滿溢輝煌貴氣。
《風神雷神》
《風神雷神圖》屬日本經典畫作,原畫為妙光寺在 1637 年的重建賀禮,但之後隨著住持轉任,移至京都建仁寺安置。在漫長的歲月裡,《風神雷神圖》不常公開,直到近代被列為日本國寶,名氣因而遠播。 陳列於日勝生加賀屋五樓休憩區的風神雷神為全金箔作品,霸氣構圖之餘,更滿溢輝煌貴氣。
《櫻花波濤》
「輪島漆」作品。滿溢春天浪漫氣息,櫻花瓣採用銅與銀箔作成,透過光線的折射,從不同的角度欣賞櫻花瓣會有不同的色澤變化。
《櫻花波濤》
「輪島漆」作品。滿溢春天浪漫氣息,櫻花瓣採用銅與銀箔作成,透過光線的折射,從不同的角度欣賞櫻花瓣會有不同的色澤變化。